Sábado 10 de julio Festival de Teatro Campania, al mismo tiempo toca tres provincias, llevando el teatro a San Leucio (Ce) y a Airola (Bn), así como a Nápoles entre las etapas exteriores del Museo y Real Bosco di Capodimonte
Yari Gugliucci y Clotilde Sabatino debut, para el Festival de Teatro Campania, a las 21 en la Fabricación de Porcelana (Porta Miano), con “L’ombra di Totò”, de Emilia Costantini, un espectáculo adaptado y dirigido por Stefano Reali (en respuesta el domingo 11), para las escenas de Carlo De Marino. La historia de Dino Valdi, un hombre desconocido para los más pero que durante muchos años ha estado al lado de la gran Totò: le ha seguido, apoyado y reemplazado a menudo, especialmente en los años más difíciles de su enfermedad en los ojos.
Dino Valdi (en el siglo de Osvaldo Natale) era de hecho el polémico, cariñoso y dedicado. Durante el funeral, el segundo de los tres que fueron celebrados en honor del fallecido, Valdi es abordado por un periodista del periódico "Il Mattino" de Nápoles que, intrigado por los gritos y desmayos, le pide que emita una entrevista, precisamente para decir, a su manera, la vida del Príncipe de la risa.
El espectáculo teatral es una entrevista imaginaria, que pretende rastrear una biografía no autorizada. La vida de Toto es contada de una manera absolutamente inédita por quien representó su sombra. El humilde Dino se convierte, al menos una vez en su vida, de repente y sin saberlo el protagonista absoluto de una historia que no es suya.
En el Belvedere di San Leucio, a los 21, llegan Alessio Boni y Alessandro Quarta en el primer absoluto con El Hombre que oscureció al Rey Sol – Vida de Molière, escrito y dirigido por Francesco Niccolini. Una doble narración por voz y música, sobre la vida, las aventuras y la muerte del mayor actor y autor del siglo XVII francés: Molière.
Lo hace junto con sus demonios y su teatro, como una historia de amor increíble, muy larga y trágica. Molière, sin embargo, es un hijo de nadie, uno de esos jóvenes que no tiene título aristocrático y está formado por estudiar. Molière es mucho más que alguien. Convertirse en un amigo íntimo de Luis XIV, el Rey Sol, uno de los gobernantes más famosos de la historia, y su vida es un summa increíble de aventuras y sobre todo desadventuras de rocambolesche, fiascos clamorosos e incluso éxitos más clamorosos, grandes amores, celos, atroces sospechas de inception, muestra sublime por risa amarga, valiente y aguda.
Molière había encontrado en la farsa y la comedia el terreno perfecto que le permitía hacer grandes frescos de su tiempo, de la sociedad parisina y de la corte, frescos hechos de feroz crítica a muchos de los más poderosos cabilderos de la época: damas ridículas y poderosas de la sala de estar, viejos y codiciosos comerciantes, filósofos, nobles falsos cortes corruptos e hipócritas, sacerdotes fariseos, y especialmente médicos arrogantes e incapaces.
A las 21 en el escenario Praterie della Capraia (Porta Miano) del Museo y Real Bosco di Capodimonte, “Amen – en forma concertada para sonidos y electrónicas”, el primer texto teatral del psicoanalista Massimo Recalcati , editado por Valter Malosti, estrenada por su propio autor que dirá la génesis, acompañado por una selección de canciones de la ópera en el concierto El proyecto sobre sonido y voces se convierte en protagonistas absolutos, en una creación autónoma concebida como una especie de instalación sonora (repetir el domingo 11, 20).
En el patio de la Reggia (Porta Grande) de Capodimonte a los 21, Peppe Miale encabeza “Muratori” por Eduardo Erba. Interpreters Massimo De Matteo, Francesco Procopio y Angela De Matteo, escenas de Luigi Ferrigno, trajes de Alessandra Gaudioso, música de Floriano Bocchino (en respuesta Domingo 11).
En una noche sin fin y suspendida, dos albañiles trabajan en un teatro abandonado para cerrar el escenario con una pared, que debe ser anexada al supermercado vecino.
TI POTREBBE INTERESSARE ANCHE “Un sueño nocturno de verano” en el Anfiteatro Campan
Es un abuso, es necesario trabajar rápidamente, y los dos se comprometen con todas sus fuerzas para terminar antes de que llegue el día. Pero el teatro es un lugar mágico, y profanarlo significa desencadenar presencias ocultas e irracionales, capaces de cavar emociones voraz en el corazón de las dos maniobras inconscientes.
