Sábado 8 de mayo, a las 18:00 en la Terraza de las naranjas del Museo-FRaC Baronissi, Gianfranco Valiante alcalde de Baronissi y Massimo Bignardi, director del museo, presentará la pintura de la exposición Spoerri " los amigos del Nouveau Réalisme.
Obras de la Colección Caporrella, promovidas con motivo del 90o cumpleaños del artista y el 60o aniversario del manifiesto del Nouveau Réalisme, celebrado, por razones relacionadas con la enfermedad pandémica de COVID-19, en línea en el último invierno.
El proyecto de la exposición creada por el Museo-FRaC Baronissi en colaboración con la Fondazione d'Arte Vittorio Caporrella en Roma, fue financiado por la Región Campania (Iniciativos para la valorización del patrimonio cultural regional D.D. 42 de 25/09/2020) y disfruta del Departamento de Ciencias Históricas y Patrimonio Cultural de la Universidad de Siena; de la Fundación "HIC MINUER.
La exposición, comisariada por Massimo Bignardi, ofrece veintisiete obras, incluyendo esculturas, tableaux-pièges y gráficos creados por Daniel Spoerri entre 1970 y la década en progreso y cuatro esculturas significativas por Mimmo Rotella, Arman y César (Baldaccini), sus amigos en los años de Nouveau Réalisme, todos provenientes de la colección Caporrella.
“Habíamos hospedado en línea, durante la temporada navideña – señala Gianfranco Valiante en la presentación del catálogo – la exposición promovida para celebrar los noventa años del Maestro Daniel Spoerri, entre los principales intérpretes de la escena del artista mundial desde la década de 1960, que hoy deseamos en presencia y que marca la redistribución del Museo. Una exposición que está flanqueada por la gran retrospectiva, auspiciada, del 24 de marzo al 27 de junio de 2021, por el Banco Austria Kunstforum en Viena. Esto es promovido por el Museo-FRaC, Baronissi es una exposición de excepcional belleza, de importancia nacional, hecho posible gracias a la disponibilidad del Maestro Spoerri y la Fondazione d’Arte Vittorio Caporrella, que hizo posible el préstamo de las obras [...] El FRaC Baronissi en estos largos meses de cierre, ha dado una respuesta efectiva a través de la red del éter, de las carreteras articuladas de la línea, tenemos una relación continua.
“La exposición que la Museum-FRaC Baronissi se dedica a Spoerri – escribe Massimo Bignardi en el ensayo introductorio al catálogo publicado por Gutenberg Edizioni –, centra la atención en su experiencia como escultor en la Fonderia Caporrella, una vez Immart, con sede en Poggio Magliano, un pueblo no lejos de Torrita di Siena y, posteriormente, en la de Roma. Una exposición que, con la presencia de un pequeño número de obras de Arman, César y Rotella, también prestada por la Fondazione d’Arte Vittorio Caporrella, quiere recordar, sesenta años después de su formación, el grupo de artistas que, en octubre de 1960, dio vida al Nouveau Réalisme. Aunque la figura central de la exposición es la de Spoerri, las obras de sus amigos novorealistas indican la vitalidad de una generación de creativos que, con el tiempo, han mantenido la fe en el proyecto de realización "de leur singularité collective". Una exposición, por lo tanto, que no aspira a proponerse con un marco sincrónico o antológico, sino con un corte centrado en el carácter de una experiencia, el escultórico, que ve Spoerri assiduo frecuente, desde principios de los setenta hasta el presente, de la fundición de la Caporrella. En esta división, para hacer una estrecha relación, las experiencias que más han conocido su presencia en la escena del arte contemporáneo, a partir de la segunda mitad del siglo XX: los tableaux-pièges. La elección de exhibir tres mesas de 1992, tomadas de la serie “Post Sevillane”, responde a la necesidad de aclarar la relación que el artista mantuvo entre objetos y espacio o, mejor aún, el medio ambiente. De hecho, no es tanto la combinación intrincada de objetos para apoyar el interés del artista, así como su deseo de ser consciente de una nueva realidad, que vive cayendo en el ambiente cotidiano, usando la ropa de "asisterio accidental".
Con motivo de la exposición fue publicada por Gutenberg Edizioni el catálogo que contenía el ensayo introductorio del curador, las contribuciones de Vladimiro Caporrella, Barbara Räderscheidt, Claudia Filippeschi, quien editó la entrevista con Pietro Caporrella, así como los aparatos bibliográficos y bibliográficos. La edición está enriquecida por la documentación fotográfica disponible por la Fundación »HIC TERMINUS HAERET-IL GIARDINO DI DANIEL SPOERRI« y un amplio aparato de ilustraciones de color realizado por Antonio Caporaso y Jacopo Naddeo. ISBN 92-78-88-92-0
Daniel Spoerri “El mejor espejo del carácter ecléctico, funambólico e irónico de Spoerri y la autopresentación dada a la edad de treinta y ocho años en respuesta a la pregunta “Qui êtes-vous?”. Comenzó como el primer bailarín en el Stadttheater de Berna en 1954, al mismo tiempo interesado en el teatro experimental y escenario el drama surrealista de Picasso “El deseo atrapado por la cola”, nunca representado antes. Asistente director de Landsteather en Darmstad se convierte en escenógrafo, coleccionista, profesor en academias de arte, restaurador, galerista, editor, poeta. Por lo tanto, no es hiperbólico definirlo como el más versátil de los artistas vivos. Daniel Spoerri nació el 27 de marzo de 1930 en Galati por Isaac Feinstein, judío que luego se convirtió y se convirtió en misionero en nombre de la Iglesia Luterana noruega, y Lydia, nacido Spoerri, un pueblo suizo. Cuando el nazi Rumanía aliado a Alemania declara la guerra contra Rusia, el padre no escapa a la persecución y muere en el pogromo de 1941. Con un escape a Zurich, Daniel toma el apellido de su madre y ciudadanía suiza, recibido por su tío Dr. Prof. Théophile Spoerri. “Una chica tumultuosa marcó al inquieto adulto apolido que, en 1971, sigue buscando su identidad” 2. Creció en el séquito de su tío profesor de literatura romántica, en el patrimonio cultural de Dada y Cabaret Voltaire. En un Café conoció a Max Terpis en 1949 iniciando su carrera como bailarín profesional hasta convertirse en un hetoil. Diez años más tarde conocerá a Eva Appli y a Jean Tinguely que seguirán siendo sus amigos cercanos. Después de un paréntesis en Darmstadt, donde publica la revista de poesía concreta Material y encuentra la adhesión de Arp, Christo, Duchamp y Soto a la editorial MA, regresa a París y se instala en la entonces famosa sala n. 13 del Hotel Carcassonne en la rue Mouffetard. Se unió al cartel de Nouveau Réalisme en abril de 1960 y en otoño expuso por primera vez mesas-pièges con motivo del Festival dell’Arte dell’Avanguardia. Los éxitos comienzan: el primer personal italiano con Schwarz en Milán, los contactos con Fluxus y representantes del Pop Art (Warhol, Lichtenstein) en Nueva York, el retiro en la isla griega de Simi en 1966 con el que se interesó en la etnografía e influencia del arte primitivo. En el espacio continuo en todas las formas de expresión, utiliza détromp-l'oeil y colecciones, desarrolla museos sentimentales (1977-1989) y explora el Eat Art con suceso y apertura en 1968 en Dusseldorf, Burgplatz 19, el Restaurante Spoerri al que se ubicará la Eat Art Gallery. En 1983 conoció a Pietro Caporrella que hará la fusión de casi todas sus esculturas de bronce. On 25 July 1997 he opened his Foundation in Seggiano. Actualmente vive en Viena.
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